一、梵高和毕加索哪个厉害？

毕加索厉害，

毕加索有着扎实的基本功，他青年时期的素描和油画都很古典。毕加索说，他十四岁的时候已经画的和拉斐尔一样好了。

梵高就是用生命在画画，弥补了技术的不足。

二、毕加索和梵高谁厉害？

毕加索厉害，

毕加索有着扎实的基本功，他青年时期的素描和油画都很古典。毕加索说，他十四岁的时候已经画的和拉斐尔一样好了。

梵高就是用生命在画画，弥补了技术的不足。

三、毕加索星空和梵高区别？

首先艺术是没有界限的。

毕加索是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。毕加索崇尚立体主义，他创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。他是二十世纪西方最具影响力的艺术家之一。

梵高，后期印象画派代表人物，是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他是后印象派的三大巨匠之一。梵高全部杰出的、富有独创性的作品，都是在他生命最后的六年中完成的。梵高是非常超前的画家。

四、如何对比毕加索和梵高？

梵高与毕加索，两人大名恐无人不知无人不晓，历史地位和声誉也不相伯仲。然而，两人的人生际遇却天上地下。

梵高，毕生投入作画，一生却只卖出一幅画，得到400法郎，他的画在被发现之前像垃圾一样堆着，37岁郁郁不得志，并因此饱受精神疾病困扰，甚至亲手割下自己的耳朵。最终，因为一场意外枪击自己放弃治疗身亡。

毕加索与梵高则完全相反，他赚了非常多的钱，家财万贯一生辉煌之至，并且在其91岁的时候逝世。死后，毕加索留下了7万多幅画作、数幢豪宅和巨额现金。据测算，毕加索的遗产总值达到395亿元人民币之巨。在美术史上，生前就能拥有如此多的财产的画家，从古至今，仅此一人。

五、毕加索梵高区别？

毕加索和梵高在绘画风格、艺术观念和生活经历等方面存在较大差别。毕加索注重表现艺术的理性和简洁，他的作品以几何形状和明亮的色彩为主，并在艺术中表现出自己的政治立场；而梵高则追求表现内心情感的冲动和热情，他的画风强调用笔触和色彩表现情感，作品充满着心灵的张力。此外，毕加索曾在文化和艺术中心驻足，接触和吸收了各种风格，而梵高则在孤独中探寻自我，也受到了一些社会排斥和创作困难的影响。因此，毕加索和梵高作为两位杰出的艺术家，他们在作品呈现和人生经历上都体现了自己独特的艺术风格和个性。

六、梵高和毕加索谁更伟大？

这要看你怎么看了。从艺术上来看，两个人都有卓越的成就，从生活境况来看，梵高的生活更是不堪吧？虽然毕加索的成就不凡，但是我个人感觉还是梵高相对于更。。毕竟在那样的环境下还坚持着艺术，已经不是伟大能形容的了吧。在我看来伟大的定义不一定就单指某某在艺术上的成就，也许也该体现在他对艺术的追求，梵高是半路出家的，却为了艺术而抛弃一切，令人为之动容。

七、求梵高和毕加索的学历？

梵高没有考上过艺术院校。

但是毕加索是1895年 进入巴塞罗那的隆哈美术学校；1897年 进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读，油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖；

八、毕加索和梵高谁天赋高？

难分仲伯，在20世纪的现代艺术家当中，毕加索或许是最具有市场营销天赋的行家。毕加索在市场方面所动的脑筋，远不比在艺术方面。

梵高是穷死的，毕加索是富死的，梵高穷的原因在于有生之年无法实现与他人的价值共享，而毕加索生前就实现了价值共赢。

九、梵高和毕加索的画为什么贵？

艺术家因贫穷而死，投机客们却可以通过炒作他的作品巧取豪夺。

文森特·梵高从28岁拿起画笔，到37岁与世长辞，在这短暂的一生里，尤其是在生命的最后几年里共创作了1000多幅作品，在世的时候却仅售出一副《红色葡萄园》，售价400法郎，1890年，被比利时画家安娜·博赫买下。考虑到梵高当时维持生活的每月开销是150法郎，这400法郎，大概是相当于现在的4000人民币。也是在这一年，穷困潦倒，饱受抑郁症之苦的他开枪自杀。

导致他开枪自杀的直接原因是对生活极端的绝望，而造成这份绝望的，是贫穷。尤其是在弟弟提奥·梵高事业不顺，孩子刚刚降生之后。作为叔叔的文森特，越发觉得自己是弟弟家庭的拖累。

梵高的画卖不出去绝不是因为梵高创作的本身有问题，更多的是因为他的作品不属于那个时代。

19世纪中叶，正是以学院派的新古典主义为主导的时期，多数人都出自于皇家美术学院，他们有着深厚的素描基础，并且精通人体解剖，画风严谨、细腻。比较一下新古典主义代表人物雅克·路易·大卫的代表作《萨宾妇女》，再看一看梵高的绝笔《没胡子的自画像》，你会发现，这完全是属于两个时代的作品。而在新古典主义的时代，无论是职业画家群体还是一般精英阶层，甚至是普罗大众，也许在他们的眼里，梵高这种极其小众的作品，真的是很奇怪。

我们今天看到的不同年代的主流艺术流派，都是经过时间的洗礼，幸存下来的。历史长河中，一定有很多人像梵高一样在某一领域开山立派，但也许孤掌难鸣，不成气候；也许信息闭塞，难以传播；也许遇到了更强大的对手，便销声匿迹，最终如一缕青烟，灰飞烟灭。

就像电动车1881年就已经发明，比卡尔本茨的三轮汽油车还要早了5年，但直到21世纪的特斯拉，人们才对电动车重燃热情。不知不觉间，就过去了100多年。

人的命运要靠自我奋斗，但也要考虑历史的进程。

就像梵高自己在信里写的那样，《我不是一个怪人》

人们总把我看成是一个不可理喻的怪人，我要申明的是，我不是什么怪人，尤其不是应从社会中清除的野蛮粗鲁的人。的确，我常常衣冠不整，样子很寒酸，不能保持很庄重的样子。因为我长期没有收入，我的衣服是我弟弟提奥的旧衣服改的，有些还是廉价的布料做的，加上作画时溅上的颜料，我无法成为一个受欢迎的人。有人说我的性格坏透了，无端的猜疑我，怀疑我做了什么见不得人的事。我不知道该怎么办。我要说的是，我不追求地位和金钱，不会为世俗去改变我的性格。我热爱生活，只要我牢牢抓住了生活，我的作品就会得到人们的喜爱。

不知道，梵高在写下这段话的时候，内心会有多痛苦。那份煎熬与孤独，在一句“我不是什么怪人”的控诉中跃然纸上，读来令人唏嘘不已。孤独到被世人称为怪人，内心的炽热却无人能解，唯有一幅幅阳光般灿烂的作品得以宣泄。

令人讽刺的是，虽然梵高一生穷困潦倒，因贫穷而抑郁，因抑郁而自杀；他后世的作品却成为了富豪阶层争相持有，价值连城的宝物。

1987年，《鸢尾花》以5390万美元卖出，同年《向日葵》以3950万美元卖出；1990年，《加歇特医生肖像》以8250万美元的价格卖给了日本收藏家；1998年末，《没胡子的自画像》，7150万美元卖出；2014年，《雏菊与罂粟花》以含佣金约6180万美金拍出，同年《男人出海去》在伦敦苏富比以1688.25万英镑成交，这幅作品曾在1989年的苏富比拍卖会上以400多万英镑成交，在25年间增值超过300%。

仅这6幅作品拍卖总额就有3.3亿美金之多。考虑到其身后的1000幅作品，梵高用10年的时间创造了550亿美元的价值，哪怕只有10%，也是55亿美元的资产。当然这一切与梵高和梵高的亲属没有任何关系。

富人的世界普通人当然不能理解。崔叔也只能稍微透露一二。梵高作为后印象派的代表性人物，炒高梵高的一件作品，其实整个后印象派的作品都水涨船高。艺术品很难估值，市场流通性又极其有限，而拍卖成为了艺术品价格非常重要的行业风向。如果一种艺术品有一万件，炒高其中一件，实质已经造成一万件的同时升值，也就是说一个合法洗钱炒家会带来万倍泡沫资产效应。

所以当华谊董事长王中军在2014年，以含佣金约6180万美金拿下《雏菊与罂粟花》的时候，依然是稳赚不赔，你知道他手里还有多少后印象派作家的作品收藏。这种光环效应不但推高了市场价格，也让自己的收藏价值水涨船高。

艺术品不但在行业内可以转手，质押，实际上是可以进行银行抵押贷款的。在财富传承，财产转移，风险分担都可以进行金融操作。

举个例子吧，拿100万买入一堆石头，只要花10万佣金给拍卖行，就可以炒到2000万，这时就可以信托抵押贷出1000万。再花几十万佣金给拍卖行，就可以炒高到4亿，这时就可以信托抵押贷出2亿。当然了，炒高后的石头就不能再叫石头了，改个名字叫做XX玉，这样雅一点，马甲都不用换，改个名字就身价万倍了。只要炒高石头价格的速度高于贷款利息和佣金等综合成本，就可以源源不断创造新财富。如果炒高石头的价格速度低于贷款利息和佣金等综合成本，或者信托不认可它的价格没人接盘，就面临崩盘。

文物艺术石头炒家合法洗钱创造的财富来自于哪里？当然是来自你的口袋里。艺术品这些东西没有实质性的经济效益，即使炒高1万倍，它还是个没有实质经济效益的石头。但它会整体冲淡社会财富，造成实际劳动力的贬值，艺术品快速升值的过程，同时就是实际劳动者的劳动力大幅度贬值的过程。你是不是感觉到生活越来越艰难，那就对了，因为你的钱无形中被合法洗钱洗走了。

艺术家因贫穷而死，投机客们却可以通过炒作他的作品巧取豪夺。而梵高的这份清苦与孤独，即使在百年后，也让我们感同身受。

十、毕加索梵高作品比拼？

毕加索一般都是画抽象派作品，梵高为印象派大师