说起中国传统戏曲，大家总会想到绝色的扮相和令人惊艳的唱腔。戏曲是中国千百年历史中的非物质文化遗产，文化价值深厚。惟现今这门艺术缺乏关注，面临没落危机，戏曲种类越来越少，不容乐观。戏曲不仅是包含着华夏文明的深厚底蕴的艺术表演形式，还凝聚了华夏民族千百年来的思想感情，需要及早发展、传播及继承，不应眼看着这中华民族传统文化的瑰宝流逝。

历史若从西汉时期的百戏算起，至今已有两千多年，是文化的积累，对社会有着潜移默化的影响。可惜，因其无法适应现代审美需求，加上受到现今越来越多娱乐休闲方式的冲击，导致这种传统娱乐方式渐淡出大家的视线，然而，传统戏曲在现今社会有无可忽视的文化意义。

首先，戏曲呈现了中国传统的道德文化。中国戏曲诉说各种各样的故事，忠孝节义、仁义礼智信皆有。历史学者解玺璋曾指出道德感就是中国戏曲的价值理念，他表示传统中国人的道德并非从课堂里培养而成的，而是从剧场里听戏受到熏陶。戏曲不仅是一种表演形式，而是承载着中华传统文明的传播责任，对每一代中国人都有着潜移默化的教化作用，在现今网络盛行，并充斥着良莠不齐的资讯的现象下，这些承载着中国传统道德观念的戏曲故事更加可贵。

其次，戏曲文化有助提高个人修养及品位。戏曲剧目往往由文人编写，暗含作者的哲学思想及爱国情感，富有文学鉴赏价值。而戏曲艺术表演也同样有着独特的美感，演员在舞台上透过独有的表演形式刻画人物形象，描绘故事情节，表达思想感情，虽抽象，却耐人寻味。另外，戏曲的语言、旋律都遵循着美学原则，如此种种都是中国传统戏曲艺术表演的核心，来自于生活却又高于生活，观赏戏曲可以领悟中国传统文化底蕴，亦能同时提升人的艺术修养。

最后，传统戏曲内容往往会呈现当时社会的价值观、主流思想，除了是民情的纪录，亦对社会有教化的功能，劝善惩恶，并且从道德方面表现生活，对良善之举充分肯定，例如《琵琶记》中，张大公施仁施义、扶弱济贫；对恶行亦加以批判，表达广大劳动人民的善恶标准，能在民众之间引发共鸣，还可加强社会主义核心价值观。

传统戏曲艺术是历史留下的文化与智慧的结晶。在时代的巨轮下，作为后人，我们应好好保护、传承并捍卫这门艺术、这宝贵的精神财富。

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