当认真看完一部作品后，一定有很多值得分享的心得吧，需要回过头来写一写观后感了。那么我们如何去写观后感呢？

死亡诗社观后感 1

《死亡诗社》这部影片，名字就给人一种悲凉的感觉，然而在看完整部影片之后，留下的却是感动与震撼。《死亡诗社》的故事发生在上个世纪五十年代末一所名叫威尔顿预备学院的中学里。这所升学率不错的重点学校，拥有一百多年的历史及良好声誉。学院的校旨是所谓的四大支柱：传统，荣誉，纪律，卓越。可当学生们关上房门，这四大支柱却变成了：虚伪，恐怖，颓废与污秽。同时，学生们还为其起了一个非常形象的名字：地狱。影片开场的一组镜头就以沉郁的画面表现了这一“地狱”对学生的强大威慑力与禁锢力，它就像一部毫无热度与感情色彩的机器，将每一名学生加工成面目一致的合格产品，可是这一切，却因为一个叫基丁老师的出现而改变了。

基丁老师与其他老师相比，最不同的便是他那独特的教学方法。他在上第一节课时就干了一件惊世骇俗的事情，就是撕书。他让同学们不要顾虑，不要因为那些是伟人的话而深信不疑。他崇尚自由，不依照课本循规蹈矩，还让同学们站在讲堂上，教导同学们要会换一个角度看世界。他也从不局限于课堂的教学，而是将学生带到户外，让学生们在广阔的天地里领会学习的真谛。他的学生中有一位叫尼尔的，爱好学习戏剧和表演，基丁知道后鼓励他要追寻自己的梦想。不料，尼尔的父亲坚决反对尼尔的想法，只想让尼尔一心学习，考上哈佛，以后做一个医生。然而尼尔不想走父亲所安排的路，但无奈之下只得听从父亲，尼尔找基丁诉说心中的苦闷。基丁多次找他父亲谈话，但都以失败告终，最终尼尔以自杀的方式向父亲做出最后的反抗。而基丁也因为“教唆”学生的缘故，遭到学校的辞职。

整部影片的高潮我认为就在最后基丁离职的时刻。他之前所做的努力没有白费，他成功的将自由的种子种在了学生们之间。在他临走时，他的学生们都站在了讲台上，高喊着“船长，我的船长“，送别这位可爱可敬的基丁老师。

虽然基丁老师无法再带领他们继续追寻自己的梦想，但是我相信他的学生们一定不会辜负基丁的那一片心意，他们一定会靠自己的努力，创造属于自己的未来。

死亡诗社观后感 2

影片讲述了一个特立独行的老师和一群年轻学生的故事。老师的思想别出心裁、与众不同。用今天的话来说就是思想过于超前，这本不是一件坏事，却不被当时的大多数人接受。这大多数人，包括老师的同事、上司也就是校长、以及学生家长。而学生是理解并接受他的，因为他适应了年轻人的天性，让他们做他们喜欢的事情。

影片以Neil的死亡达到高潮。我们说一个人自杀，是要放在一个大的时代背景下去分析的，举个例子来说，我国今天，许多人因为适应不了改革开放以来，社会转型期带来的思想冲击还有的个人信仰缺失而自杀。而我注意到影片首映是在1986年6月的加拿大，所以说这部电影的年龄可能比我们在座的各位同学还要大，那时候还没有像现在这样普及的论坛一类形式的诗社，更没有什么第二课堂活动，学校传统的管理制度更让人觉得压抑沉重。

作为Neil的父母——如果我是Neil的父母，我肯定会为儿子的表演天赋和才华感到骄傲的，毕竟这是一件好事啊！而他的父母却百般要求他成为一名所谓体面的医生，禁止他的一切兴趣爱好，这个就有点儿极端了。

Neil的死，有学校，有家庭，有社会的责任，老师只不过是表面上的原因，只是一个导火索。那么为什么把所有的责任都推到老师的身上呢？

因为，久负盛名的学校要保住它的名誉。这个学校如果要维持它的正常运转，就必须牺牲一个可怜的老师的利益，老师只不过是一个替罪羊，是整个教育系统中一个最小的螺丝钉，一个人的力量是无力改变长久形成的庞大的传统教育体制的。而传统的教育模式之所以存在那么长的时间，也一定有它存在的合理之处。

作为先驱者，Neil的这位老师的牺牲意义是很大的。任何一项革命或改革，都必然有先驱牺牲。毕竟改革是利益关系的调整，在教育也在趋利的时代，我相信像Meil老师一样正直的教育工作者依然大有人在。虽然一小步一小步的，但在坚定地在改变我们的理念。

令人欣慰的是，影片的最后，大部分学生都站在桌子上为默默地目送老师离开，这也是这个老师最大的欣慰吧！也赋予我们了一些对当今教育体制的深刻的警醒和思考。

死亡诗社观后感 3

我们的教育要教给学生什么呢？—————独立思考，解放思想，追求心中的梦想，是我看这部电影得出的感悟。

“CREP DIM，抓住今日，因为我们都会死去。”影片的开头，基廷就对他的学生说这样的话。

我们被太多的期望和压力在约束着，所以我们从来没有好好想着怎样抓住今日，只是一向在追求未来，实现别人的期待。

生命中，我们很多人都在妥协着。因为梦想太沉重了。

为了让学生能真正领悟独立思考的含义，基廷站在了讲台了。因为他要让学生站在更高的位置，换个思维，去想问题。

影片中，基廷让内向的`安德森到台上朗读他的诗。安德森由于内心的恐惧，不愿意上台。基廷便让他在台上表演怎样哭喊，还用接近逼迫的方法，让安德森表达自我内心的想法。情景很让人抓狂，却也让人释然。

为了让学生懂得如何在团体中坚持自我的独立观点和信仰，他让三个学生在院子里行操，以此来揭示：每个人都在妥协中与别人趋同，虽然我们是以自我的步伐在前进。我们每个人都有被别人接纳的需要，但我们必须要坚持自我的信仰独立，即使在别人看来是如何的糟糕。

电影中的尼尔，一个生性外向，有自我追求的人，却无法得到家人的认可。他无法逆父亲为他未来做得计划，于是，他选择了自杀。对自由的向往值得我们用生命的换取。他是一个在期望下杯具的缩影。

安德森与尼尔同宿舍，可他俩的性格完全相反，有一点比较像的是，他们都生活在父母的期望下，无法做自我喜欢的事情。在基廷的课上，安德森最终突破了自我内心的恐惧（不自信，否定自我）。影片末，安德森在全班面前和校长面前，公然表达自我的感情以及第一个站在桌子上，对基廷说：“哦，船长，我的船长。”

此刻我们的教育和，很大程度上，在扼杀我们的个性，让我们全服于权威和标准。独立的思考变成是一件艰难和珍贵的事情。

死亡诗社观后感 4

我总觉得，银幕上所体现的相对于咱们的现实生活是独立的，

死亡诗社观后感

。从物质的角度来讲，电影其实只是一束光：大幕拉起——灯光熄灭——除了你的灵魂，就只剩下了那束光……在其中，你能发现什么，你便会拥有什么。

在路上，几近成名，任逍遥，可头发乱了。哎呀呀哺乳的年代已经过去，咱们长大成人，过着狗脸的岁月，怀念那些云上的日子。电影依然是我的梦，在这声色犬马的年代，我渴望着独立的行走，独立的飞翔。“六神”的成功，实现了一代中国人的梦，可我自我的梦还在继续，还在挣扎。

最近校园里的事颇让我震撼，我眼睁睁地看着一朵花从天空飘落，满是血色的浪漫，心里空荡荡，空荡荡的。

——题记

“死亡，是汲取性命中所有的精华。”

在《死亡诗社》中，罗宾·威廉姆斯把这句梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。

名字容易让人误解，其实这不是一部充满死亡气息的电影。在那里，没有普拉斯那样的女生故事，也没有阴冷刺骨的文字。相反，这就应归类于校园青春剧。在这个严谨的威尔顿教会学校（男校）有着这样的四个口号，传统，荣誉，纪律，优秀。校园里，有这样一群俊美如阿波罗的男孩。他们的眼中闪着好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，挣扎着奋起的力量，向往一次不计代价的独立的飞翔。

这是七个男孩的故事，他们是：托德，尼尔，查理，诺克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。托德是个不敢表达自我的男生，他的哥哥十分优秀，因此他总是显得有那么些自惭形秽。尼尔是一群人中的首领，为人直爽性格热情。查理是一个肆无忌惮的人，没有他不敢说的话也没有他不敢做的事。诺克斯爱上了一个女孩，在三番两次的胆怯中最后鼓起勇气捧着花束去了女孩子的学校。基丁的出现，似乎改变了他们的未来，但他们眼中闪耀的光芒，又证明了他们内心的期盼。

第一堂课，基丁叫大家撕去了教科书上对诗歌评判与赏析规定那一页，并发奋告诉他们青春的激情和诗句的甜蜜，让大家都叫他“船长”，大家都笑了。早慧的尼尔干脆的撕去那一页，懦弱的托德怯怯的撕去那一页，认真的卡梅隆工整的撕去那一页。学生不一样的表现并没有让基丁感到个性

第二堂课，基丁站在讲台桌让大家上讲台来换一个眼光看这个世界，让他们朗诵自我的诗歌，让他们用诗句唱出心底的感受。尼尔很骄傲的展示自我的杰作，卡梅隆写得规规矩规矩，胆小的托德在基丁的逼迫下也喊出了他心中的惠特曼，博得了全班同学的掌声。

第三堂课，基丁耐心的告戒大家，理想是不能对抗现实的，他们务必在现实的天空下放飞自我的理想，他鼓励每一位学生的个性和理想，又着实为他们的现实担忧。尼尔爱好戏剧，可他父亲并不期望儿子和戏剧沾上边，基丁不止一次的鼓励尼尔把自我的想法说给父亲听，尼尔办不到。尼尔瞒着父亲参加了学校戏剧团的演出，父亲意外出现，冰冷的拽走了尼尔，还严肃的说要把尼尔转送军校。尼尔一声大叫，然后独自说：“我演得真好。”

最后一堂课，一个戏剧爱好者，一个诗人，一个学生，一个活生生的灵魂死了。无奈的尼尔最终拿起了父亲书桌里的 ，指向了自我……托德的难以置信，在白雪皑皑的雪地中，托德不断奔跑却又不断摔倒，还有他那撕心裂肺的哀嚎，他无法明白这一切，他无法原谅这一切。当七个男孩中唯一一个依然严谨依然只懂得明哲保身的卡梅伦报告了学校关于基汀老师鼓励他们组织死亡诗社之后，基汀只能选取离开。忍无可忍的查理在揍了卡梅隆一拳后也被学校开除。可在他身后一个接一个的灵魂站了起来。即使是校长也不能把这些孩子从课桌上拉下来，他们独立、骄傲、自信。他们反复吟唱着惠特曼的`诗句：“啊，船长，我的船长。”应对这个世界，他们做了第一次发自内心的选取，一个愿意承担后果的选取。基丁最后的笑容是对他们最好的鼓励了，他们已经长大，已经独立了，他们已经学习并领悟怎样在这个世界和自我的梦想一齐生存了，

影片依然有美国电影的一贯风格——艳丽的色彩，逗人的桥段，戏剧的冲突，煽情的故事。然而，导演并没有因此而让影片止步于此。

浪漫的诗人走向了死亡，无法理解现实，只有把自我捏碎。

勇敢的斗士离开了，他会用他的生命去战斗去向现实挑战。

理性的哲人留下了，他从性命和死亡的对话中透彻地明白了人生的智慧，他会独立地承担自身的命运。

无畏的船长被放逐了，他注定是一个流浪的游吟诗人，也注定是他船员们一辈子的老船长。

影片名为《死亡诗社》，也许正是借用了“向死而生”的含义。只有让不属于自我的那部分思想、那部分灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分性命。开始真实的生，清醒的生，有好处的生！

电影在一群站在课桌上的孩子深情的注视下划了句号。可生活还在继续，看电影的人还在继续。我是否有一天也能那样独立的站着？

电影是门遗憾的艺术，她界于创作与未完成之间。她象一盏灯，照亮你心灵的1条小路，启发你，引导你，让你独立的思考，在人生的旅途中去完成，去实现。看电影也是一件很独立的事，在那流光幻影之中，你愉悦，你悲伤，你愤怒，你感悟。在电影里，所有所有的一切都是你自我的，都是独立的。

咱们的独立精神就应植根于性命的野性，梦想和勇气，性命是对于这个世界的狂野的爱。或许性命有时会是痛苦的，但不好忘了灵魂深处面向生的勇气和对生的渴望。

死亡诗社观后感 5

这是一部关于家庭教育和学校教育的校园影片，向我们反映了教育对学生身心的影响，也表明了教育应是与时俱进的，不能一味的沿袭传统，这样的教学方式培养的学生是没有主见的、没有自己的灵魂的，年轻一代的教育与发展值得我们深思。

它讲述了一个神秘、独特、新奇而又富有魅力的老师和一群充满希望、富有叛逆思想而又精力充沛的大学生一起学习、成长的教育故事，他们像是师生，更像是亲密无间的朋友，他们有思想的碰撞，有情感的交汇，还有彼此对自由、信仰的渴望，对传统、制度的反叛精神。

故事的主人公基廷老师是教诗歌的，一个富有爱、浪漫情怀且对教育有独到见解的老师，一个热衷于教育，热衷于解救年轻一代学生的使者。他的课堂上总是充满欢声笑语的，同学们可以肆无忌惮的笑，或是随意的坐在一起听课，他站在讲台的课桌上讲课，他让每一个同学们都站起来，鼓励学生以不同的角度看世界，不要用前人的观点限制了自己的思想，不要只想到作者的见解，要有胆量从新的角度出发，找到自己的观点。的确，好些时候我总是觉得自己太局限于书本或是权威，总是刻意否定自己，也常会觉得自己是井底之蛙，只生活在自己的世界里。他鼓励同学们学会品尝文字和语言，关注自我，而不是一味奔向科学、医学、工程技术，守着学校固有的学习模式和氛围，禁锢了自己，讲究关注实实在在的自己，关注自己内心的需求。要及时行乐，珍惜当下的幸福。

基廷老师说过一句话我非常喜欢唯有在梦中，人才能得到真正的自由。的确，现实有太多我们无法预料、无法改变的事情，人都会渴望自由，不喜欢拘束，或许只有沉浸在梦中才能有机会得到满足，而诗歌的浪漫也许可以让自己的心灵得到归宿。

看了这部电影，感觉内心起伏挺大，有感动、有期待、有同情、有心痛，尤其是看到尼尔为了自己自由与信仰，而放弃了自己的生命与及基廷老师将要被迫离开那一刹那，我的眼泪不自觉滑落。这是一个青年学生用他的生命在向自己的父亲证明自己的对梦想的坚定与执着，似乎也是对当时的社会表明青年学生的反叛精神，我为尼尔感到惋惜、同情。他可以去追求自己的梦想、信仰，也可以违背父母的命令与安排，可是他不该以如此极端的方式来表明自己的决心，不该如此想不开以自杀来结束自己的生命，这是多么令人心痛的事。他本可以试着与父亲协商，而不是逃避，他解决问题的方式是消极的，也许是封建落后的制度残害这一鲜活年轻的生命，也许是父母与子女间的代沟与及彼此间的不理解酿成了这悲剧，这该是家庭的悲剧也该是社会的悲剧吧！如果当时的社会能够开放一点，人性化一点，父母与子女间多点理解，多点沟通，或许社会上就会多一点像尼尔一样优秀的青年，少一点人间悲剧，这该有多好！

当剧情发展到高潮时，即尼尔的父亲看到了尼尔的精彩表演时没有赞赏，没有认可，而是将他带回家训斥，其间他对尼尔说了一句话让我感触颇深你拥有我从来没有梦想过的机会，你要上哈佛，你要当医生，我想这不仅是他父亲的心声，更是千千万万的父母共同的心声吧！每一个父母都想把最好的东西给自己的孩子，所做的一切都是为了子女好，所以总是为他们考虑，为他们安排，想让他们接受更高等的教育，过上更好的生活。只是他们忽略了孩子的天性，忽略了他们也是有梦想、有追求的，他们不可能像玩偶一样接受所有的安排，按部就班的接受，就像我们中国的许多父母都抱着望子成龙，望女成凤的心愿在培养孩子，为他们做各种各样的事。我觉得现代的父母开明了许多，父母与子女间的代沟少了些，彼此懂得了相互理解，相互尊重，多用心沟通，用心倾听，这样的家庭教育才更有效。

基廷老师是非常优秀的，可敬可亲的，他主张新的教学方式，而不是一味去按照传统的模式培养学生，他鼓励学生敢于表达自己，敢于去追求，不要一味的束缚自己，这是一种非常人性化的教育方式，重在培养学生独立思考的思维，重个性发展，给学生进行社会教育，这才是应有的高等教育，才是素质教育吧！因而基廷老师是深受学生欢迎的，都亲切的称他为船长，因为他懂学生，正如学生也懂他一样，在他因尼尔的事，备受家长、学校领导否定时，学生们都在不住了，舍不得这个带给他们众多欢乐、众多美好东西的老师，极力挽留他。这一刻，我真的为基廷老师感到高兴，感到欣慰，他成功了，他得到了同学们的认可与尊敬，他的身影深深的烙印在学生们的心里，在他眼里我看到了心酸的泪水，是因为不甘心还是更多的是不舍与感动，想必他此刻的内心更多的是欣慰吧！如果今后我做老师能像他一样那么受学生爱戴，那么我付出再多也心甘情愿。我会朝着这个目标努力的。

死亡诗社观后感 6

《死亡诗社》：这一刻，我开始懂得自己

原本想从网上直接拷贝一些文章来推荐这部电影给大家，但后面想想还是自己写点什么，当是我对于这部电影和导演的敬意。

有人说我们是缺少信仰、理想和激情的迷茫的一代。从小学、中学到大学关心的只是一味地读好书、作个大人看来引以为豪的孩子，考出优异的成绩，以后找到一份好的工作，再以后有个幸福美满的家，再在以后等我们有了孩子，也要这样循环往复地教导培养下一代，读好书、作好孩子等等……

不免有个问题开始终日萦绕在我思绪中：生活的好处是什么？不想从哲学问题去思考这问题，那是学者的工作。对于普通的我来说，一向一向以来，我只是认为生活只是顺着时刻一分一秒地过着，就像小溪的清水至上而下流畅般自然，没有为什么是从高到低的疑问，也没有为什么要有小溪和溪水的问题。“就这样”便是我的答案！

看了《死亡诗社》后，我懂得了好处存在的价值。生活只是我们的一个舞台，它本身是什么并不重要，重要的是我们要在舞台上选取并出演什么样的主角和资料：戏剧、诗歌、杯具、话剧、哑剧、歌剧……，什么都能够，哪怕乱七八糟，浑浑噩噩都能够，但原则是：你自己选取的并乐意用一生去发奋追求。

我步入丛林，

正因我期望生活得有好处。

我期望活得深刻

吸取生命中所有的精华

把非生命的一切都击溃

以免当我生命终结时

发现自己从来没有活过。

这是美国诗人惠特曼的诗句，也是死亡诗社的开篇之辞。我想之因此选取它，是为了告诫，提示我们生活中最基本的东西，比如梦想、激情、血性和职责。

好像《麦田的守望者》中有这么一句：当年轻时，能够为崇高的理想而选取光荣的死，当年长时，能够为崇高的理想而选取卑贱的活。我们每个人都应是守望者，守望我们的心智，我们的理想，以防它在生活中不知不觉地坠落和被自己遗忘。在平庸的活着和无悔的死去这两者之间，我义无返顾地选取后者。正因“人因梦想而伟大”。

从这部电影里面能够挖掘出许许多多的人性的东西，比如顺从问题，表达问题，信念问题，好处问题。我没有办法一一说了。但是挺喜爱惠特曼的另一诗句：站在世界的屋顶，喊出我们野性的咆哮！如果猜的没错，张艾嘉的《我站在世界的屋顶》应是启发于此。

期望你能看看这部电影，坚信它能改变点我们什么！

《死亡诗社》观后感 7

看完电影《死亡诗社》觉得非常真实，前一秒孩子们喊这学校的口号“传统，荣誉，纪律，优秀”，后一分钟孩子们高喊自己的原创口号。孩子原始的天性细腻的在影片中表现，青春期蠢蠢的萌动真实的展现。影片中孩子的活泼，家长的专制，校长的古板，新教师的个性都强烈冲击我们的心灵。我相信大部分的孩子都会喜欢这个非传统的老师，吹着口哨进课堂，将课堂搬到教室外的连廊，鼓励学生撕掉课本的前言…… 我们能看见他真诚善良，鼓励孩子克服困难，帮助孩子超越自己。所以孩子都喜欢上他的课，因为自由，活跃，快乐，可以乘着想象的翅膀高飞。这是他们也是整所学校从未发生过的事，以学院为首的传统教育思想和以英文老师为首的现代教育的冲突和碰撞不可避免的发生了。这两种教育有点像我们的应试教育与素质教育。如何做好素质教育，认真执行二期课改，教师还需要勇气、智慧和实干精神。真正做到以人为本，让孩子活出生命的活力和意义。

基丁老师有很多值得我们学习的地方，但鉴于国情和孩子的不同特点，我觉得尼尔的死在我们的身边可以避免。基丁老师教了怎样选择活着意义，但未教授如何热爱我们的生命，对生命负责。尼尔为反抗父母的意愿以自杀为代价，让我看后很震撼。我在想如果是我班级的孩子有像尼尔这么强烈的兴趣欲望，我们教师应该做好沟通工作，和孩子的心理辅导。不可能愿望现实不了就放弃自己的生命，这是对自己生命的极其不负责任。当然现在也有个别孩子心灵脆弱，为不弹琴绞断手筋，成绩不好跳楼等等，所以现行“两纲”教育中特别强调的生命教育。这也是我们教师不可忽略的方面，急需加强教育，希望悲剧不要在我们身边发生。

影片《死亡诗社》中基丁老师要离开学校时，班里最内向的学生，第一个站到了课桌上，陆续有其他同学也站了上去。他们是在用自己的行动向基丁老师表达自已他的敬意和感激。看到这儿，我落泪了……老师的成功是什么？是孩子考出好成绩吗？这是一个太浅显的回答，我认为老师的成功应该是，作为老师你的思想、人品影响了孩子，指引孩子，而孩子正向着你期望的方向逐渐迈近，那种收获和满足是无法用言语表达的。从某种意义上讲，这才是为人师者最大的成功。“亲其师，信其道”，让我们先从关心、爱护身边的孩子做起，相信定会有不俗的收获。

《死亡诗社》观后感 8

今天，jacy给我们放了一部电影<死亡诗社>（dead poets society），剧情是讲一个很严格的`男子学校，新来的keating老师教他们诗歌，keating老师是一个反传统教育模式的老师，在第一节课上叫学生把诗篇的一些诗歌给撕掉，这对于学生来说是不可思议的举措，一开始他们都犹豫了，之后还是照老师说得给做了。

当中有个学生叫尼尔比较喜好文学，曾为了他父亲认为他的校编制助理是浪费精力而被迫辞退。尼尔和他同学见到keating老师的年鉴，然后看到老师是剑桥大学毕业，并发现他是诗社团的会员，keating老师的说让尼尔很感兴趣，于是他们也很大胆在山洞里举行了读书小组。

当然，尼尔是主要负责人。通过keating的启发，他们都变得很特别，并且“及时行乐”。正因如此，查理追到了他心怡的女生。剧中尼尔正因受到keating老师的鼓励坚持参加话剧演出，最后演出时他父亲虽然来到现场，但是他父亲一向都不钟爱他演话剧。正因在他父亲的眼里，尼尔是甲等学生，就应注重领悟，毕业后就应去就读哈佛，并且成为医生。

但是这并不是尼尔要的生活，但是他又无力反驳他的父亲，最后他以自杀的形式结束了性命。keating也正因被指教唆学生“放纵”等被辞退。最后，他的学生全部站上讲台表示他们对keating先生的不舍，以及对他的支持。

<死亡诗社>就是当中的教育好处，如果只看一遍简单的说，得到的只是简单的剧情和keating先生一反传统的教育方式。当我看第一遍时，我深深地被keating老师的教育方式吸引住了，上诗歌课，不会照着书本一本正经地念当中的理论，甚至还叫学生撕书，站上讲台体现那种盛气凌人的感觉，帮忙学生重拾自信心，在操场上听着音乐边踢足球边读诗歌，在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性，同时也要大家持续个性，还鼓励学生不好害怕恐惧，要树立信心。

特殊是他为安德森重拾信心的那一堂课。keating老师的授课方式很多种，学生能够学到很多，不仅仅仅是学到知识，也收获到愉悦。这对我们专业很受启发，教师与学生的教与学的过程是一个交流的过程，把过程变得搞笑化，这会收获不必须的效果，要注重学生的个性发展，不能让陈旧的教学理论抹杀了学生本有的天性，他们的聪慧要通过不断地发掘才能让他们的才艺迸发。

另一个比较收益的方面是，英国的学生领悟多以小组的形式进行，学生有专门的小组课和专用课桌，比较注重学生的动手潜质，从pizz制作的雷达就能够看看出。虽然剧中涉及的只有诗歌课，但是从中也发现学生的任务也并不轻，正因他们会要求去完成很多论文，或是原创诗歌。keating老师比较侧重于学生原创，著名的诗歌名家也只是起借鉴作用。再者，英国的学生还会成立读书小组，他们会约定在一个时刻和地点，进行读书活动，读书是他们必不可少的活动。

这在我看美剧dh的时候也会经常听到读书小组，bree会经常去读书小组，其他主妇有空的时候也会捧起一本书看，他们会把看书当作是一种休闲方式。而相反在我们国家，在刚结束的高考中，学生撕书，扔试卷，把试卷和书本撒落在地上，此举有人称是解压，但我认为有点把高考看得太重了，有点忽视看书与领悟的真正好处。扔试卷或撕书有点让人感觉在对知识的蔑视。

领悟是一个过程。不是一个结果，我们就应享受途中的每一处风景。

死亡诗社观后感 9

初看影名，第一反应是电影剧情可能会比较悲凉凄惨，但当看完整部电影之后，它带给我的却是震撼与感动。

《死亡诗社》的故事发生在上个世纪五十年代末一所名叫威尔顿预备学院的中学里。这里一向都是以传统、守旧的方法来教授学生，在富有个性的基丁老师带动下，年轻的学生们在视“传统和纪律”为第一要务的“地狱学校”，见识到了不一样的课堂教学，领会到了诗歌的非凡魅力，体悟到了独立思考的乐趣，感受到了生命追求的另一种可能。基丁老师用他所特有的方式，开拓学生们的眼界，启发学生们的思考，引导学生们的思想，让学生们不再死板地墨守成规，而是释放属于年轻时代的活力与激情！在教学的第一堂课上，基廷并没有在教室里上课，而是领同学们看校史楼内的照片，让他们去聆听死者的声音，并去领悟生命的真谛。基廷甚至要求学生将课本中古板老套的内容撕去，自由的教学方式让学生开始懂得自己的兴趣、爱好、前途和目标。他的学生们甚至于反抗学校的禁令，重新成立基廷曾于该校学生时代参与过的秘密小组——死亡诗社，在校外很远的山洞中探讨诗歌、人生。

有勇气展示个性，有勇气追求爱情，有激情热爱诗歌，有激情追求自由，寻找自己所喜爱的事物并付出不懈努力去对之追逐。在这种充满活力与激情的片段里，“死亡诗社”代表着一种诗意的态度，明快而欢喜，像最美的春光一般，温馨而感动。

“我们读诗、写诗并不是因为它们好玩，而是因为我们是人类的一分子，而人类是充满激情的。没错，医学、法律、商业、工程，这些都是崇高的追求，足以支撑人的一生。但诗歌、美丽、浪漫、爱情，这些才是我们活着的意义”。在影片中，一开始基丁老师因为思想别出心裁，与众不同，让当时的大多数人无法接受，但在渐渐的接触和了解中，学生们开始理解并接受他甚至成为了心心相惜的朋友，因为他适应了年轻人的天性，让他们做他们喜欢的事情。这其中我认为和“爱”是分不开的，他在教育中用爱去感化学生，用爱与诗歌去教育他的学生，以此让他们来明白生命的真谛。

影片最后，基丁老师被校长呵斥快点离开，沮丧中夹杂无奈，但当伊桑·霍克站上课桌喊起那句“哦船长，我的船长”时，我心潮腾涌，心里都是感激和喜悦。

死亡诗社观后感 10

在《教育科研方法》的课上，我们欣赏了一部美国的片子《死亡诗社》，它的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们今天仍处在这个时代中，《死亡诗社》观后感。在校庆典礼上，学生们穿着一样的校服，一口同声的说着校训：传统、纪律、荣誉、卓越。学校礼堂里庄严和死气沉沉，但青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。在那里，教育的模式是固定的，不仅单调而且束缚了思想。

然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。基丁老师反传统的。教育方法给学院带来了一丝生气。一群学生在他的指导下，学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水，没有任何花哨，可以称得上是一个很纯净的故事。只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。

如此，neil的父母追究学校的责任，浪漫的死亡诗社成员中也有了向现实妥协的份子，我称之为“灵魂启蒙老师”的mr. keating被指为始作俑者。

到这里，我大约明白开始的阴郁之感从何而来，有些力量是如此渺小，即便死亡、即便踩着先驱也翻不过那座大山。通往自由的路上布满了尸体，但至少从没有停止追寻。

死亡诗社观后感 11

一个很喜欢的老师一次偶然的机会向我们推荐了《死亡诗社》这部电影，看过之后才发现，它并不如想象的那般阴郁悲伤，甚至有些部分是那样的奔放激昂，令人心潮澎湃，激起思绪万千。

不过，看完后，有丝后悔的感觉……电影中Neil的结局唤起了一些我一直逃避的记忆，关于一个生命的悲伤回忆。不堪重压的同桌用一跃永远的逃脱了这现实的冰冷无情，逃脱了那些无奈与孤寂……而我一直无法面对这件事，甚至像是自动删去了关于此的一切回忆，可是终是没有忘记的……或许，一点点的成长就是让我们不得不面对一切吧，所有的一切都不是逃避可以避免的，就如这些刺痛的记忆，时隔几年，还是被翻出来了……

一直无法评判其行为的对与错。或许，这世界真的并没什么绝对的对与错，单纯的一个对或错都会泯灭很多东西。可是，我无法认同，包括Neil的行为，只要生存就有希望，父母老师的不解带来的痛苦并不可以抵消自己对于父母、亲朋的责任，那些出发点为爱带来的困扰，我一直相信，如果加以合理的解释沟通，终究会是可以解决的。无疑，死亡是逃避一切认识苦痛的绝佳办法，可是，生者怎么办？

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思想的人总是痛苦的，当想法不被大众认可的时候，面临的不仅是思想上的孤寂，更多的是，在非议面前，那些对思维、对信念的坚持慢慢的会被怀疑侵蚀。问题根源也许源于对自身的不信任，也许是内心的不够强大，可是，残酷的现实的。力量那么大，有什么资本可以背离现实，像飞蛾扑火似的坚持着信念，如果被世界背离了，那坚持的信念又是为了什么？为了活得与众不同？如果背负了父母的全部希望，自己的失败带给他们的绝望，只怕没机会弥补……

开学典礼后，Neil和朋友们在宿舍“阐述”的四大信念：模仿、恐怖、颓废、污秽，其他的不说，模仿和颓废是大多大学生的生活写照。因为我们十几年的教育告诉我们，大学是我们通过努力获得的放纵的时刻。多么讽刺，这十几年里爱好被泯灭，个性被泯灭，我们不需要思考太多，只需要呆呆的被灌输即可，到了时间相对自由的大学，我们都已经忘记自己喜欢、向往什么了……

经济基础决定上层建筑，是不是目前国家的基础就需要这样教育出来的“建筑”?固定模式的答案，固定方向的模版作文，固定类型的考题……最后是固定思维模式的我们。秦始皇焚书坑儒，汉武帝独尊儒术，不管是怎样对待儒家学说，这都是对思想的禁锢，一个没有接触过老庄观念的人，他怎样才能全面并且客观的看待他所热衷的儒学，就像是井底的青蛙，眼里只有那井口大的天空，所以在它眼里便是世界上最美的风景……因为没有见证过全部的事实，谬论就成了某种程度上的事实了罢。视野不够宽广，站在何种程度的基础上独立思考，基于何种程度上的自由创新？

Keating老师教育学生要有自己的思想，育人比教书重要。“我步入丛林，因为我希望生活得深刻，汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没活过。”我看见这一群年轻人在奔往石穴时的兴奋，那种来自充满张力的澎湃热情，好像从没在周遭见过，自己也从未有过哪种感受。被生活推着一步步走到现在，虽然也在深夜人静时思考过自己到底想要什么，想成为什么样的人，但是终是会被一堆堆现实的物件拉回来，一直未果。也许，这样没有思想的活着最轻松；也许，这一切的逃避都根生于懒惰。也许，浑浑噩噩活到最后，我从未是活着的我……

可是，终于意识到自由思想的重要性后，对于现实的反抗，Neil采取了最消极的一种方式，面对父亲的禁锢，选择了死亡。好像做了一次自己喜欢的事情，违背了父亲的意思，就是犯了什么无法原谅的错误。除了荒唐、无奈与可悲三个观点外，我无法做出理智的评论……

影片结尾，Neil自杀以求光明，Keating老师被校方放逐，剩下的学生们虽然会继续过着被扼杀自由思想的生活，可是那已经透露星光的思想之火终是会燃烧下去的。有思想的他们又是会怎样看待校方可笑的“成功教育”呢？而我们呢？

“Carpe diem.Seize the day.”因为我们永远也不知道下一刻会发生什么，如此，当及时行乐，汲取生命的精华，“make our lives extraordinary”。不管下刻发生什么，都必须要勇敢的面对，自由的思考。

死亡诗社观后感 12

今天，Jacy给我们放了一部电影《死亡诗社》(Dead Poets Society)，剧情是讲一个很严格的男子学校，新来的Keating老师教他们诗歌，Keating老师是一个反传统教育模式的老师，在第一节课上叫学生把诗篇的一些诗歌给撕掉，这对于学生来说是不可思议的举措，一开始他们都犹豫了，后来还是照老师说得给做了。

当中有个学生叫尼尔比较喜好文学，曾为了他父亲认为他的校编制助理是浪费精力而被迫辞退。尼尔和他同学见到Keating老师的年鉴，然后看到老师是剑桥大学毕业，并发现他是诗社团的会员，keating老师的介绍让尼尔很感兴趣，于是他们也很大胆在山洞里举行了读书小组。当然，尼尔是主要负责人。通过keating的启发，他们都变得很个性，并且“及时行乐”。正因如此，查理追到了他心怡的女生。剧中尼尔因为受到Keating老师的鼓励坚持参加话剧演出，最后演出时他父亲虽然来到现场，但是他父亲一直都不喜欢他演话剧。因为在他父亲的眼里，尼尔是甲等学生，应该注重学习，毕业后应该去就读哈佛，并且成为医生。但是这并不是尼尔要的生活，可是他又无力反驳他的父亲，最后他以自杀的形式结束了生命。Keating也因为被指教唆学生“放纵”等被辞退。最后，他的学生全部站上讲台表示他们对Keating先生的不舍，以及对他的支持。

《死亡诗社》就是当中的教育意义，如果只看一遍简单的介绍，得到的只是简单的剧情和Keating先生一反传统的教育方式。当我看第一遍时，我深深地被Keating老师的教育方式吸引住了，上诗歌课，不会照着书本一本正经地念当中的理论，甚至还叫学生撕书，站上讲台体现那种盛气凌人的感觉，帮助学生重拾自信心，在操场上听着音乐边踢足球边读诗歌，在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性，同时也要大家保持个性，还鼓励学生不要害怕恐惧，要树立信心。特殊是他为安德森重拾信心的那一堂课。Keating老师的授课方式很多种，学生能够学到很多，不仅仅是学到知识，也收获到快乐。这对我们专业很受启发，教师与学生的教与学的过程是一个交流的过程，把过程变得有趣化，这会收获不一定的效果，要注重学生的个性发展，不能让陈旧的教学理论抹杀了学生本有的天性，他们的聪慧要通过不断地发掘才能让他们的才艺迸发。

另一个比较收益的方面是，英国的学生学习多以小组的形式进行，学生有专门的小组课和专用课桌，比较注重学生的动手能力，从pizz制作的雷达就可以看看出。虽然剧中涉及的只有诗歌课，但是从中也发现学生的任务也并不轻，因为他们会要求去完成很多论文，或是原创诗歌。Keating老师比较侧重于学生原创，著名的诗歌名家也只是起借鉴作用。再者，英国的学生还会成立读书小组，他们会约定在一个时间和地点，进行读书活动，读书是他们必不可少的活动。这在我看美剧DH的时候也会经常听到读书小组，Bree会经常去读书小组，其他主妇有空的时候也会捧起一本书看，他们会把看书当作是一种休闲方式。而相反在我们国家，在刚结束的高考中，学生撕书，扔试卷，把试卷和书本撒落在地上，此举有人称是解压，但我认为有点把高考看得太重了，有点忽视看书与学习的真正意义。扔试卷或撕书有点让人感觉在对知识的蔑视。

学习是一个过程。不是一个结果，我们应该享受途中的每一处风景。

老师